音乐创作心得,就是“从简单到复杂,再到简单”,但是这两个“简单”是很不同的。年轻人应该考虑自己所学的知识,怎样贴近群众搞创作苗族歌曲制作。不要认为在基层就委屈了,硬要到大城市去发展。在大学里面学的知识是够了,但是怎么应用成了新的问题,你得扎下根来、静下来,好好地搞个十年八年,一定会有新的发现。
搞艺术的都要经过这个过程,最后群众才喜欢你、贴近你,如果你的歌曲出来以后大家没有反应,你就要反思一下你的创作是否贴近群众,你写的东西是不是为大家服务的。音乐色彩,我自己总结为:不同的音群组合,赋予音乐不同的表现手法和形式,通过对比达到特殊效果,这就叫做音乐色彩。
举个例子,苗族飞歌,是苗族歌曲的一种,流行于贵州台江、剑河、凯里等一带。所以我第一次写那种风格的民歌的时候,我就到贵州去看苗族人怎么吹芦笙,怎么跳芦笙舞,音乐的重音在哪个地方。然后看苗族人生活的周围环境,看这些人唱歌唱得喜笑颜开,甚至去体验他们的扎染,这些几百年传承下来的文化符号,都可以在我们的音乐创作中展现出来。
这样的音乐色彩是人们成百上千年来形成的对一个地方音乐文化的认定认可,影响了祖祖辈辈。这就可以解释为什么大家听到“乡音”以后觉得很亲切。我的代表作《康定溜溜城》,是根据《康定情歌》来改编的。
很多年前,我在古蔺广播里面听到了《康定情歌》,它深深地打动了我。后来中央电视台让我将《康定情歌》改编成一首轻摇滚歌曲,于是我就写了这首《康定溜溜城》。我第一次带着演员到韩国,演出前临时有一首歌唱不了,突然发现带了《康定溜溜城》的带子,解了围。韩国观众虽然听不懂演员们在唱什么歌词,苗族歌曲制作但是觉得旋律好听,这体现了音乐是世界的。